Menjaga agar tetap nyata

Donna Karan adalah wanita sejati, serta merek dua kata yang praktis berteriak di New York. Donna Karan mengatakan urban chic, kesederhanaan Zen. Dikatakan celana hitam ramping dengan parit yang terpotong rapi. Garis bersih. Kain yang terinspirasi. Dikatakan gaya bersahaja. Dikatakan, “Ini adalah cara kita berpakaian; beginilah penampilan kami. "

Sentuhan Amerika Donna Karan yang canggih dalam mode sehari-hari telah mendefinisikan gaya wanita (dan pria) sejak tahun 1985. Dengan melakukan hal itu, ia mengubah desain mode dari gaya musiman yang dibuat-buat yang didiktekan oleh sepasukan desainer ke gelombang kota baru dan berpakaian akhir pekan untuk yang sebenarnya. dunia, untuk orang sungguhan. Kejeniusannya adalah jenis yang terkadang muncul secara alami seperti bernafas, dan begitulah seorang gadis dari Queens menjadi Queen of Seventh Avenue.

Lahir di Forest Hills, Queens, Donna Ivy Faske tumbuh di Long Island. Ibunya adalah seorang model, ayahnya seorang penjahit, jadi tidak mengherankan bahwa karirnya dalam dunia fashion dimulai di rumah dan kemudian berlanjut ketika dia berusia 14 tahun menjual pakaian di Central Avenue di Cedarhurst. Karan kemudian menghadiri Parsons The New School for Design tetapi pergi setelah dua tahun untuk mengambil pekerjaan dengan Anne Klein. Langkah itu pada akhirnya meluncurkan karier yang telah berlangsung selama beberapa dekade, dengan daftar A-setia berikut termasuk Barbra Streisand, Hillary Clinton dan Susan Sarandon, serta legiun wanita pekerja yang tertarik pada kecanggihan pakaian Karan yang tidak dipelajari dan mudah.

Terlepas dari kesuksesan dan penghargaan, Karan tidak pernah mengembangkan perasaan bahwa pekerjaannya telah selesai. "Itu yang belum pernah saya lakukan yang paling membuat saya bergairah, " katanya. "Sebagai seorang desainer, aku selalu mencari apa yang hilang dan bagaimana aku bisa mengisi kekosongan."

Itu juga berlaku untuk kedermawanannya, yang semakin penting setelah kematian suaminya dan mitra bisnisnya tahun 2001, Stephan Weiss. “Hidup adalah sebuah perjalanan, dan bagaimana Anda mendefinisikan perubahan juga, ” katanya. Ketika dia sakit kanker paru-paru, “Saya melihat secara langsung bagaimana pasien diabaikan sementara semua orang sibuk mengobati penyakitnya. Rasa frustrasi saya dengan sistem medis melahirkan Urban Zen Foundation, yang semuanya menginspirasi perubahan dalam perawatan kesehatan, pendidikan dan budaya. "

Karan juga mendesain untuk Urban Zen, "di mana perdagangan bertemu filantropi, " dengan hasil dari penjualan menguntungkan yayasan. Dia sudah lama terlibat dalam kegiatan amal terkait AIDS, dan dia juga mengambil yang baru, termasuk upaya untuk menciptakan peluang bisnis bagi desainer dan pengrajin Haiti melalui penjualan produk mereka di Amerika Serikat.

Kematian dan Kelahiran Kembali

Sepanjang hidupnya, Karan mengatakan tantangan terbesarnya adalah kematian orang-orang yang dekat dengannya - suaminya, teman, orang tuanya, mentornya, Anne Klein. “Kamu tidak pernah siap untuk mati, meskipun kelahiran semacam selalu mengikuti. Saya telah melewati masa-masa seperti itu melalui keluarga, teman-teman, kreativitas saya, yoga, memberi dan berbagi, atau dengan mengelilingi diri saya dengan cinta, ”katanya.

“Urban Zen terinspirasi oleh perjalananku dengan penyakit Stephan dan ingin membuat perbedaan nyata. Sepuluh tahun kemudian, semangatnya masih membimbing saya dan, pada kenyataannya, Urban Zen Center ada di studio seni Stephan di Greenwich Village. "

Ketika Anne Klein terserang kanker payudara pada tahun 1974 dan kemudian meninggal, Karan, yang saat itu berusia 25 tahun, diminta untuk masuk. Bahkan, Karan masih di rumah sakit setelah melahirkan ketika dia tiba-tiba disadap untuk mengeluarkan Anne Klein yang baru. koleksi, tugas dia tidak yakin dia bisa melakukan.

"Apakah aku takut? Saya seperti, 'Ini adalah hal paling konyol yang pernah saya dengar, ' ”katanya dalam wawancara dengan Calvin Klein untuk majalah Wawancara . "Aku tidak tahu harus berbuat apa. Saya baru saja punya bayi, jadi itu tentang Gabby, bukan Anne Klein. ”

Karan menghubungkan beberapa kesuksesannya dengan serangkaian mentor, terutama Klein. “Anne Klein jelas-jelas adalah mentor saya yang paling formatif. Dia benar-benar memahami wanita dan pakaian olahraga tidak seperti orang lain. Dia adalah guru yang hebat dan saya belajar banyak. Dia selalu berkata, "Tuhan memberimu dua mata - gunakan itu!" Liz Claiborne, yang saya bekerja di salah satu pekerjaan pertama saya, juga sangat mempengaruhi saya. Anda bertemu banyak guru di sepanjang jalan untuk membantu membimbing Anda ke mana Anda harus pergi. Triknya terbuka untuk mereka. ”

Guru Karan terbesar lainnya kemungkinan adalah instingnya sendiri. Dia mengakui dia tidak pernah beroperasi dari estetika luhurnya sendiri; selalu tentang wanita.

"Filosofi saya selalu dimulai dengan wanita, bukan pakaian, " katanya. “Bagaimana saya bisa membuat hidupnya lebih mudah, sederhana, lebih ramping? Dia punya cukup banyak hal yang terjadi secara pribadi dan profesional. Namun dia masih ingin terlihat canggih dan disatukan. Saya kenal wanita ini karena saya adalah dia. Saya tidak punya waktu untuk pulang dan berganti pekerjaan dan acara malam hari, antara turun dari pesawat dan menuju janji. "

'Perusahaan Itty-Bitty Kecil ini'

Merancang koleksi Anne Klein mengarah pada penciptaan Anne Klein II, umumnya dianggap sebagai garis "jembatan" pakaian pertama, dengan titik harga dan kualitas antara pakaian tingkat moderat dan desainer. Selama waktu ini, sebuah ide mulai terbentuk untuk Tujuh Potongan Mudah Karan, sebuah koleksi yang akan mengubah segalanya untuknya.

“Aku pergi ke pemilik Anne Klein dan berkata, 'Dengar, aku ingin memulai perusahaan kecil yang bty-bitty ini. Saya masih bisa melakukan Anne Klein dan Anne Klein II, tetapi perusahaan kecil ini adalah untuk teman-teman saya, semacam perempuan-ke-perempuan. ' Mereka berkata, 'Donna, kamu tidak bisa melakukan hal kecil. Anda tidak akan tahu bagaimana jika Anda mencoba. ' Saya berkata, 'Tidak, tidak. Saya benar-benar ingin melakukan hanya tujuh potong mudah. Konsepnya sangat sederhana. Itu cara saya berpakaian. Saya suka hal-hal yang disederhanakan, dan saya pikir ada pelanggan yang berbeda untuk itu. ' Dan tebak apa yang mereka katakan? “Yah, kamu tahu tidak? Pada dasarnya, Anda dipecat. " ”

Karan tertawa ketika dia menceritakan kisah itu. Dengan gaya yang khas, dia bergerak maju, memulai perusahaannya sendiri, Donna Karan International. Dulu dan sekarang, dia tidak melihat dirinya sebagai maverick mode sebanyak kolaborator. Sejak awal, dia berkata bahwa dia tidak akan pernah merancang apa pun yang tidak akan dia kenakan sendiri, anggukan ke arah kolaborasi puncak - dengan pasarnya sendiri.

"Saya suka kolaborasi, " katanya. “Setiap orang memiliki sesuatu untuk dibawa ke meja, perspektif baru, keahlian. Selama bertahun-tahun saya berkolaborasi dengan perancang perhiasan Robert Lee Morris karena, bagi saya, karya pahatannya merupakan bagian integral dari pakaian. Saya dapat membuat kanvas hitam dari tubuh, dan dia akan membawakan sebuah drama besar dan berani. Lalu ada pengrajin kain yang pernah bekerja sama dengan kami, penyulam, seniman yang baik. Jika Anda tetap terbuka pada inspirasi, Anda tidak pernah tahu apa yang akan terjadi. Ini sangat menarik. "

Setelah memulai Donna Karan, ia menunjukkan koleksi pertamanya pada tahun 1985. Ide Tujuh Potongan Mudah adalah pusat pendekatannya, dan pada tahun 1988, telah dijuluki "Queen of Seventh Avenue, " ia meluncurkan DKNY, yang lebih muda, lebih terjangkau - bahkan androgini- koleksi yang akan mengamankan posisinya sebagai visioner dalam mode Amerika modern.

“Saya sudah merancang Koleksi Donna Karan selama lebih dari lima tahun. Namun saya tidak mengenakan apa pun di akhir pekan, ”katanya. “Pasar hanya menawarkan pakaian olahraga, dibuat untuk wanita yang jauh lebih muda, atau sesuatu yang lebih baik, yang lebih murah dan dirancang. Saya menginginkan sesuatu yang akan 'menjembatani' Koleksi dan pasar pakaian olahraga. Sepasang jeans dibuat untuk tubuh wanita. Blazer pacar. Parit. Jaket motor kulit. Pakaian jalanan yang keren dengan elemen yang disesuaikan. Saya juga ingin mendandani putriku Gabby, yang merupakan faktor inspiratif lainnya bagi kelahiran DKNY. ”

Gadis dengan Mimpi

Ketika ditanya dalam wawancara sebelumnya dengan Klein apa perbedaan mendasar antara Donna Karan dan DKNY, Karan menyimpulkan: "Yang saya inginkan adalah memiliki potongan-potongan ini di Times Square untuk menunjukkan bahwa ini adalah New York dan jalanan New York. Orang-orang selalu bertanya kepada saya, 'Bagaimana Donna Karan melihat New York?' Saya akan mengatakan, 'Di dalam mobil.' Kemudian mereka bertanya, "Bagaimana dengan DKNY?" Dan saya akan berkata, "Di kereta bawah tanah atau bus." Itulah perbedaannya. "

Perbedaan itu dan visi itu membantu membangun apa yang menjadi kerajaan pakaian bagi Donna Karan. Tapi dia bilang dia tidak pernah tentang membangun kerajaan; dia selalu seorang gadis dengan mimpi.

“Impian saya adalah merancang koleksi kecil pakaian perkotaan yang canggih untuk saya dan teman-teman saya. Saya selalu bercanda bahwa saya tidak menyadari bahwa saya memiliki begitu banyak teman. Tapi itulah visinya, yang pasti bukan perusahaan global Donna Karan New York. Anda mengukur kesuksesan secara keseluruhan, bukan bagian-bagiannya. Semuanya terus berkembang maju. DKNY telah tumbuh jauh lebih besar daripada saya dan kebutuhan saya, dan Donna Karan New York berbicara kepada dunia perempuan. ”

Faktanya, perusahaan telah tumbuh begitu besar dan kompleks sehingga, sebelum kematiannya, suami Karan membantu mengatur penjualan Donna Karan ke konglomerat mewah Prancis LVMH, Moet Hennessy Louis Vuitton, memungkinkannya untuk lebih fokus pada merancang daripada pada bisnis menjalankan sebuah kerajaan. Hari ini, Karan tetap bergerak, dalam petualangan.

“Selalu ada lagi yang harus dilakukan, ” katanya. “Pada akhir setiap siaran pers saya menempatkan 'untuk dilanjutkan' karena saya selalu memiliki lebih banyak untuk dikatakan, lebih banyak untuk dibuat. Dalam mode, Anda hanya sesukses pertunjukan terakhir Anda. "Apa yang kamu lakukan untukku akhir-akhir ini?" Tidak ada istirahat karena begitu Anda pikir Anda sudah melakukannya, ini sudah berakhir. ”

Perjalanan Berlanjut

Karan sebagai karya yang sedang berkembang melampaui desain dan fashion ke dalam spiritualitas dan filantropi. “Saya seorang pengasuh, seorang ibu. Itu insting bagi saya untuk membantu orang lain, untuk mengeluarkan yang terbaik. Ini jalanku, ”katanya.

“Urban Zen adalah hasrat saya. Di situlah semua hal yang paling saya pedulikan bersatu: kreativitas, kasih sayang, dan komunitas. Ini koneksi masa lalu, sekarang dan masa depan. Secara filantropis, kami memiliki tiga inisiatif: untuk menciptakan model kesehatan baru untuk perawatan kesehatan (sekarang), pelestarian budaya (masa lalu) dan pemberdayaan anak-anak melalui pendidikan (masa depan.) Beragam seperti area ini, saya melihat mereka saling terkait, esensi kehidupan. Ini adalah masalah yang menggerakkan dan memengaruhi kita semua. Anda tidak dapat berbicara tentang satu tanpa membicarakan yang lain. Pendidikan memengaruhi perawatan kesehatan, dan kita harus belajar banyak dari masa lalu sebelum kita bisa bergerak ke masa depan. ”

Yayasan ini telah mengembangkan program penjangkauan dan pelatihan percontohan di Pusat Medis Beth Israel untuk melatih terapis dan pengasuh dalam berbagai terapi, mensponsori serangkaian pembicara gizi, menyelenggarakan forum dengan Dalai Lama mendukung Lembaga Tibet Nobulingka untuk melestarikan Budaya Tibet, dan sejumlah inisiatif lain untuk mempromosikan spiritualitas dan kesejahteraan.

Perjalanan Donna Karan akan terus terungkap, dengan peta jalan yang ditentukan oleh perasaan dirinya yang kuat. “Anda harus percaya bahwa Anda memiliki sesuatu untuk dikatakan dan tetap setia pada visi itu, meskipun umpan baliknya tidak selalu positif. Keyakinan itu datang dari dalam, dan itu hanya masalah diam dan benar-benar mendengarkan diri sendiri. "